Este video recoge algunos momentos de esta experiencia con imágenes del taller de “Creación de video en tiempo real (Vjing)” y entrevistas a los alumnos del taller de “Proyección arquitectónica y esculturas audiovisuales”.

Desde Miga queremos agradecer todo el interés y dedicación de las personas que trabajan en el Centro Cultural de España en Santo Domingo, así como la ilusión y ganas de los alumnos que acudieron a los talleres.

+ info: migacultura.es || ccesd.org

Miga en la República Dominicana from Miga on Vimeo.

“Música en los Monumentos”
Especial Arte Emergente en los Museos.

La Junta de Andalucía presenta para los días 16 y 17 de Octubre de 2009 una Muestra de Arte Emergente dentro del ciclo Música en los Monumentos.

Videocreación, música en directo y performance se mezclarán al mismo tiempo en un mismo espacio, llenando de color, imágenes y sonidos experimentales los patios del Museo Casa de los Tiros y del Museo Arqueológico de Granada.

Para dicha experiencia los Museos mantendrán sus puertas abiertas hasta las 12 de la noche, así que los asistentes ese día, podrán disfrutar de una agradable visita a los museos en horario nocturno.

Actuaciones en Directo
19:30h. Telepathic Signals
Directo de Visuales y Música Experimental generada por Ordenador.
Mª Jesús Huerta Arce, “lo super”. Visuales: su primera aportación con estructura artística nos ofrece una galería de trabajos con la que posicionarse estilísticamente y manifestar su peculiar visión del mundo: dinámica, radical y orientada hacia el futuro. Su obra está estructurada en paisajes caleidoscópicos de confusión gráfica y engaños visuales que conviven en estrecha armonía con ambientes industriales, retratos misteriosos y utopías arquitectónicas.
Akasha: Juanma Prieto, técnico en post-producción de audio (Best Digital-Madrid). En la actualidad su música se detiene en la tecnología, en los mecanismos y en los gestos de reproducción de la misma como instrumentos y herramientas de composición.

21:30h. Emilio Ricart (música) + Thomas Van Ta (visuales)
Artes visuales acompañadas por un piano clásico de media cola.
Emilio Ricart Pérez, “El Chambe”, pianista, compositor y arreglista, nació en 1967 en La Habana, Cuba. Comienza sus estudios musicales a los 9 años en la Escuela Elemental de Música “Guillermo Tomás”. Graduado de nivel medio superior en el Conservatorio “Amadeo Roldán”, en 1984. Profesor de percusión sinfónica y afrocubana. En este mismo año, alterna sus labores de profesor y músico, con las agrupaciones “Sistema Son” y “Calle 42”.

Thomas Van Ta (vj). Artista visual granadino que dedicó casi toda su carrera a la introspección de sus sentimientos, marcando con mucha personalidad todo lo que proyecta. Padece una rara afección denominada Naparoia: Los enfermos de ella tienen la extraña sensación de que nadie les persigue, ni está tratando de hacerles daño. Esta situación se agrava a medida que creen percibir que nadie habla de ellos a sus espaldas, ni tiene intenciones ocultas. En fases terminales de esta rara enfermedad los pacientes advierten que nadie se ocupa de él lo más mínimo, momento en el que no se sabe más del afectado ya que ni siquiera puede lograr que el médico le preste atención.

22:30h. José López Montes
Piano, electrónica en vivo y vídeo.
La actividad de José López-Montes (Guadix 1977) se divide entre la composición, el piano y la docencia. Sus obras concentran su interés en el trabajo tímbrico-armónico, la composición algorítmica y la relación del vídeo con el sonido. Como pianista actúa regularmente como solista y en formaciones de cámara. Trabaja asimismo como improvisador, arreglista y teclista de estudio. Es pianista invitado habitual de la Orquesta Ciudad de Granada. Desde 2005 es profesor de improvisación en el Conservatorio Superior de Granada. Es miembro de la Asociación de Música Electroacústica de España.

Instalación Audio Visual Entrada Museo:  Toner & Nökeö

Actuaciones en directo
19:30h. Ridoo (dj) + Thomas Van Ta (vj)
Música electrónica con visuales.
Ridoo surge de la escena indie madrileña junto a los componentes del grupo Sylvania (ahora Ciëlo), dirigiendo su propio club, No Name, pionero de sonidos electrónicos. Su trayectoria ha ido evolucionando, desde el ambient y los sonidos eclécticos de sus inicios, hacia dos vertientes musicales: una enfocada a la pista (avant-techno, minimal house, idm, electro, ebm…), y otra más experimental, donde desarrolla sesiones concebidas como expediciones a través de sonidos hipnóticos y cerebrales, en las cuales también ha incluido músicos en directo. Ha participado en festivales como Benicassim,Espárrago Rock o Sónar.

21:00h. Las Flores No Lloran
Concierto lírico audiovisual.
“Las flores no lloran”, juego de niños que comenzó hace dos años en búsqueda de nuevas formas de combatir los demonios a través de la meditación de melodías constantes, letras de imágenes desgarradoras y paseos por la síntesis electrónica. Un mundo de loops hipnóticos, arpegios evolutivos y voces susurrantes de poesías etéreas. En este primer concierto lírico llamado ‘Psiquiátrico Onírico’, nos invita a adentrarnos en el lado escabroso y enfermizo que conlleva el arte… haciéndonos cómplices y concursantes de una realidad que aborda a todos a través de la palabra reinventada, la palabra pintada en paisajes…., en paisajes sonoros.

22:30h. Facktor Bossar (música) + Thomas Van Ta (vj)
Electroacústica, jazz, improvisación y vídeo.
La música de Facktor Bossar no se deja encasillar fácilmente: La obra “7 p.m. eastern wartime” (Doronko Records, 2003) -que ha sido interpretada en varios festivales- es un collage con elementos de la música electroacústica, del “radical-dance”, de la música libre/improvisada, de la música contemporánea “académica”, elementos de músicas étnicas y textos de personajes históricos. Muchas de las piezas del repertorio actual, tienen bases rítmicas (que van desde el funk de los setenta, hasta el drum & bass y “palos-actuales-sin-nombres” -bastante electrónicos-), sobre las cuales la trompeta (a menudo procesada) y los teclados de Amakawa, desarrollan líneas –a veces- más jazzisticas. En las actuaciones de Faktor Bossar no faltan los momentos experimentales; de noise “puro y duro”, las batallas entre sintetizadores analógicos…, y -como amantes de los fuertes contrastes- pueden incluso sorprender con una sencilla balada acústica, interpretada con una trompeta y un piano.

Instalación Audio Visual Entrada Museo: Decolora & Credit Expired

El colectivo hispano-alemán Fuss!, ha sido invitado por la Escuela de Artes de Vitoria, a desarrollar una sesión audiovisual en directo la noche del 26 de junio, proyectando sobre la fachada frontal del museo de arte moderno, Artium.

Fuss! presentará su nuevo set:  “Cosmos”, y realizará una sesión personalizada para cerrar una jornada con diferentes propuestas, llamada “Cabaret Audiovisual: Vida futurista”.

CABARET AUDIOVISUAL

Precedentes:
VIDA FUTURISTA: Orden numérico, conocido desde las “serate futuriste” y por el teatro de variedades. Síntesis ilógica y fugitiva de la vida mundial”. Florencia, 1917.

Elementos estructurales:
-Trabajos de la escuela (Proyectos audiovisuales mañana y tarde y 2º video):
-“Madagascar” (Fotografía con percusión en directo)
-“Bomberos” (“ y Jazz band de bomberos municipales)
-“Pintar con luz” (Fotografía)
-“Obra” (Proceso de construcción de una peluqueria, video)
-“Timor” (Conexión a tiempo real o diferido)
-“Making off” o “Escalada”
-“B.O.S.” (VJ sobre versiones en directo de bandas sonoras)
-“Ciudad digital” (Fotografia sobre pantalla móvil)
-“Escaparates” (Fotografía)
-“Hommenage aux noirs” (Video, violín y voz)

-Colaboraciones con la ciudad. (RdeR, Aula 10, colectivo Amok, , Espacio Sinkro, Zuriñe Fernandez Gerenabarrena…):

-“Luz sonora” (Danza, circuito cerrado y sonido directo)
-“Cubos” (Saxo, percusión y guitarra transformados en sombras, acompañados por imagen video).

-Nacional. Luzbit Asturias. Proyección estereoscópica.

-Internacional. FUSS.

Otras colaboraciones: Fernando Mtz. de Heredita (Iluminación), Gorka Aguado (Programación), Mary Zurbano y Carmen San Esteban (presentación y conducción del evento).

Fecha del evento: 26 de Junio de 2009, viernes. 22h.
Lugar: Fachada frontal del Centro Museo de Arte Contemporáneo ARTIUM.

JAEN EN FEMENINO II, es un proyecto para que la ciudad de Jaén se sienta orgullosa y asiente las bases hacía una profesionalización que revierta de una manera indiscutible tanto en el sector de las artes jienense como en la propia ciudad, incluyendo en su programación teatro, danza, música, exposiciones, entre otras disciplinas.

Se abre el plazo de inscripción para los talleres gratuitos de creación audiovisual de TRES SUR Talleres EnEscena, que se desarrollarán en el marco del Festival de Granada Cines del Sur del 13 al 20 de Junio de este año. Profesionales venidos de diferentes lugares compartirán su personal mirada con todos los participantes.

La Asociación Cultural Miga gestionará el Taller de Live Cinema (Audio/Video – Vj), del 15 al 19 de Junio en una carpa habilitada en la Plaza Bib-Rambla de Granada.

Taller Vjing del Laboratorio ELVIS (Proyecto Atalayas, Córdoba, Mayo 2009) from Miga on Vimeo.

Jornadas de creación audiovisual LABORATORIO ELVIS.

El lunes 11 de mayo comienzan en Córdoba las jornadas de creación audiovisual “Laboratorio Elvis”, que organiza la Universidad de Córdoba a través del proyecto Atalaya. Este programa, auspiciado por la Consejería de Innovación, Ciencia y Empresa de la Junta de Andalucía y común a todas las universidades públicas regionales, permite a las instituciones de enseñanza llevar a cabo actividades culturales dirigidas a los estudiantes andaluces.

En esta ocasión, la UCO ha preparado tres talleres (VJ, Videoclip y Cinematografía) de creación audiovisual para 30 alumnos, y que serán impartidos por profesionales (Gaspar Prieto, Marc Lozano, Juanma Bajo Ulloa) de las diferentes disciplinas que se abordan. Además, se realizarán conferencias, mesas de trabajo y otras actividades complementarias que servirán para convertir a Andalucía en un referente de la imagen y el sonido hasta el 16 de mayo.

Bienvenidos al Laboratorio ELectroVISual.

Fecha: del 11 al 16 de mayo de 2009
Lugares: Albergue juvenil, Filmoteca de Andalucía, Salón de Actos del Rectorado de la UCO.
Organizan: Vicerrectorado de Estudiantes y Cultura de la Universidad de Córdoba, Universidad de Almería, Universidad de Cádiz, Universidad de Granada, Universidad de Huelva, Universidad Internacional de Andalucía, Universidad de Jaén, Universidad de Málaga, Universidad Pablo de Olavide, Universidad de Sevilla, Proyecto Atalaya y Junta de Andalucía.
Colabora: Filmoteca de Andalucía.

PROGRAMA

LUNES 11
9.00-14.00     Taller de VJ. Aula de Formación del Rectorado de la UCO.
Taller de Videoclip. Albergue Juvenil.
Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

19.00 “Vivir de contar: una perspectiva personal”. Conferencia inaugural a cargo de David Trueba. Salón Mudéjar del Rectorado de la UCO.

MARTES 12
9.00-14.00     Taller de VJ. Aula de Formación del Rectorado de la UCO.
Taller de Videoclip. Albergue Juvenil.
Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

17.00-20.00  Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

MIÉRCOLES 13
9.00-14.00     Taller de VJ. Aula de Formación del Rectorado de la UCO.
Taller de Videoclip. Albergue Juvenil.
Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

17.00-20.00  Encuentro con los directores creativos de Nikodemo. Albergue Juvenil.

JUEVES 14
9.00-14.00     Taller de VJ. Aula de Formación del Rectorado de la UCO.
Taller de Videoclip. Albergue Juvenil.
Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

17.00-20.00  Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

VIERNES 15
9.00-14.00    Taller de VJ. Albergue Juvenil.
Taller de Videoclip. Albergue Juvenil.
Taller de Cinematografía. Filmoteca de Andalucía.

22.00 Videoataque: proyección arquitectónica en la Torre de la Calahorra.

SÁBADO 16
10.30-12.00  Muestra de los tabajos realizados en el taller de cinematografía.

12.00-14.00  Encuentro con Gonzalo Figari, presidente de D6 Agencia de Publicidad. Filmoteca de Andalucia.

20.00-22.00  Muestra de los trabajos realizados en el taller de VJ y Videoclip. Sala Orive.

22.00  Concierto de clausura a cargo de Nancys Rubias. Sala Orive.

Descargar cartel.

información extraída de la web de la Universidad de Córdoba.

Nuestro agradecimiento a todo el equipo de El Dispensario por todo su interés y apoyo.

Algunas imágenes del Taller de Vj.

Videoproyección Arquitectónica (Fiesta de la Primavera, Jaén 2009) from Miga on Vimeo.

+ info: fiestadelaprimavera.es

Web del festival www.festival.org.mx

Algunas fotos de las diversas actuaciones:

TECNOLOGIAS VJING APLICADAS A LA CREACION ARTISTICA CONTEMPORANEA (1ª ED)

Fecha de realización: Desde: 09/02/2009 Hasta: 20/02/2009
Fecha de inscripción: Desde: 26/01/2009 Hasta: 04/02/2009

Está abierto el plazo para matricularse en el Taller “Tecnologías Vjing aplicadas a la creación artísitica contemporánea” propuesto desde la Asociación y Grupo de Investigación Arte y Sociedad y el Departamento de Dibujo, en colaboración con las empresas Item Media y E.C.Profesional y con la participación de la Asociación MIGA.

Este taller ofrecerá una formación teórico/práctica en la tecnología digital aplicada al campo de la video-creación en tiempo real, iniciando a creadores de diferentes disciplinas, en las enormes posibilidades creativas que estas herramientas les ofrecen. Las Jornadas estarán impartidas por creadores especializados en Vjing, que utilizan ordenadores, herramientas de manipulación de la imagen y software específico para el desarrollo de sus proyectos de video-creación en directo.

Los contenidos específicos del curso recorrerán una escueta introducción histórica de la figura del video-jockey (Vj), una aproximación al lenguaje del vídeo y la imagen digital, el uso de recursos para la producción de material, un análisis de herramientas específicas para la creación visual en directo (Resolume VJ y Modul8 VJ) y una aproximación al montaje y
adecuación escenográfica. En la segunda parte del taller se hará especial hincapié en la sincronización audio-video, ofreciendo a los alumnos los conocimientos necesarios para realizar obras audiovisuales totalmente sincronizadas para su ejecución en público y en tiempo real.

Al final de las Jornadas se realizará una Muestra de los proyectos producidos en una ‘jam session’ audiovisual de los alumnos junto con los docentes.

Las Jornadas de “Tecnologías Vjing aplicadas a la creación artística contemporánea” están abiertas a Alumnos de PFC y licenciados en Bellas Artes, Comunicacion Audiovisual, Periodismo, Informática, Humanidades, Arquitectos e Ingenieros y alumnos de los últimos cursos de estas carreras y otras afines con conocimientos de básicos de vídeo. También a profesionales del medio y la comunicacion audiovisual.

Requisitos: Alumnos de PFC, alumnos de 3º y 4º y licenciados en Bellas Artes, Comunicacion Audiovisual, Periodismo, Informatica, Ingenierias, Humanidades, Arquitectos e Ingenieros. Profesionales del medio y la comunicacion audiovisual.

ES IMPRESCINDIBLE PARA EL APROVECHAMIENTO DEL CURSO CONTAR CON CONOCIMIENTOS BASICOS DE VIDEO Y EDICION DE IMAGEN DIGITAL.

Lugar de realización: Facultad de Bellas Artes.
Precios Públicos: 124,41 Euros
Número de plazas: 18

Horario:
Lunes 9/02 a viernes 13/02 de 17 a 21 horas .
Lunes 16 y martes 17 de 10 a 14 horas y de 17 a 21 horas.
Viernes 20: Jam Visual de 17 a 21 horas.

Horas: 40
Becas: Se destinará a becas un máximo del 15% del presupuesto del curso y se distribuirá conforme a los criterios establecidos en la Normativa de Becas de la Universidad de Granada.
Fecha de solicitud de becas: Desde: 26/01/2009 Hasta: 04/02/2009
Nota: La realización del curso queda supeditada a la matriculación del número de alumnos previsto en la publicidad y/o autorizado por el Centro de Formación Continua.

Contenido académico
MODULO 1 : INTRODUCCION
MODULO 2 : PRODUCCION/CONSTRUCCION
MODULO 3 : REALIZACION EN TIEMPO REAL CON SOFTWARE ESPECIFICO
MODULO 4 : MONTAJE Y ESCENOGRAFIA
MODULO 5 : PUESTA EN ESCENA.

Organización
Proponentes: Departamento de Dibujo.
Coordinación:
TEOTIMA AMO SAEZ (DIRECCIÓN)
ANA GARCIA LOPEZ (DIRECCIÓN)
PILAR SOTO SAEZ (COORDINACIÓN)

Docentes:
Gaspar Prieto Marín (Nökeö – Asociación Cultural Miga)
Adolfo Sánchez (Decolora – Asociación Cultural Miga)

Más información
Información Complementaria: Departamento de Dibujo. Facultad de Bellas Artes.
Dirección: Avda. de Andalucia, s/n 18071-Granada
Teléfono: 958244255
Web: http://www.ugr.es/~ddibujo/cursos.html
Correo electrónico: agarcial@ugr. es , theotima@ugr.es

–> Matricula Online

–> Más info en:
http://continua.ugr.es/cursos_convocato … #09/CA/010

Visionica 2008 – Festival de arte y nuevas tendencias

26, 27 y 28 Noviembre en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo.
Visionica’08 supone y representa una línea de investigación y divulgación de los aspectos culturales derivados de la confluencia entre tecnología y creación.

Durante los días 26, 27 y 28 Noviembre en el Auditorio Príncipe Felipe de Oviedo (Asturias), se celebrará el Festival de arte y nuevas tendencias VISIÓNICA 08. El evento representa una línea de investigación y divulgación de los aspectos culturales derivados de la confluencia entre tecnología y creación.

Las jornadas están divididas en:

MIERCOLES 26 Nov08
19:30 hrs Marce G. Sedano Introdución
20:00 hrs Miguel Sierra Acción
21:00 hrs Da Pear + Tektun Av

JUEVES 27 Nov08
19:30 hrs Tenori-on Presentación
20:00 hrs Akasha + Lo-super . Aelita Film – Av
21:00 hrs Annie Hall + Vide_Overflow Av

VIERNES 28 Nov08
19:30 hrs Miga_Net Label Workshop
20:00 hrs Nordik_Le Plan B Av
21:00 hrs Miga_69pixels Av

VisVeo.Pases Video Nov/Dic 08

En los meses de Noviembre y Diciembre tendrá lugar un circuito de proyecciones en diversos espacios de ocio de Oviedo. Como es costumbre os mostraremos una selección de piezas audiovisuales mientras tomáis una copa. Este paquete audiovisual será en diversos espacios de las ciudades de Oviedo como Riscal, Kin café o la Santa Sebe.

Todas las actividades de visiónica son de entrada gratuita. Las jornadas que se desarrollarán en el Auditorio Principe Felipe de Oviedo, tendrán lugar entre las 19:30 y las 22:00 horas.

Vía | www.nomuzak.com/visionica
Web | www.visionica.es