Un evento organizado en el CCCB (Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona) por netaudio.es, entidad que desde el 2006 persigue estos nuevos modelos, y que organiza jornadas de reflexión en torno a estas corrientes innovadoras, poniendo el punto de mira en el futuro de la creación y distribución de la música y la cultura.

Con un formato dividido en tres bloques, uno expositivo, otro participativo y el último interpersonal, EXPANDING 09 ofrece un espacio abierto para compartir experiencias, servicios y herramientas; difundir y debatir estrategias, solicitar colaboraciones o plantear necesidades, fomentando así, sinergias entre los asistentes: queremos compartir creatividad y fomentar la cultura colaborativa.

Tras una convocatoria abierta de proyectos que finalizó el 15 de Octubre, se seleccionaron 5 proyectos para ser presentados durante el festival EXPANDING09.

La temática Cultura colaborativa que persigue este año EXPANDING09, abre los proyectos a las siguientes categorías:

• Métodos y estrategias para añadir valor complementario a la música
• Proyectos colaborativos dónde el audio tenga un papel relevante
• Mecanismos y estrategias de interacción con el público/auditorio
• Intervenciones públicas de audio y video
• Nuevas puestas en escena de la música electrónica

Miga fue seleccionado como Proyecto Colaborativo: Bajo el lema “Crea y aprende” Miga lleva cinco años diversificado sus actividades. Siendo un prestigioso netlabel, fue de los primeros en integrar audio y video. Como asociación cultural, imparten cursos de formación y organizan eventos, dirigen un webzine dedicado a la cultura digital, organizan fiestas, editan material… Salvador ‘Sr. Aye” y Adolfo “Decolora”, nos explican como se organiza un colectivo tan ecléctico y cuales son sus perspectivas de futuro.

+ info (imágenes y vídeos): Resumen de Expanding 09.

Otros proyectos que se pudieron ver en Expanding 09:
Redes sociales como herramientas de colaboración
por Fernando Fonseca (PublicSpaces Lab)

Sonido Pervasivo. Hacia nuevos modelos de distribución sonora basados en sistemas GPS.
por Edu Comelles (Audiotalaia)

Sociograma interactivo
por Daniel Rojas y Carles Gutiérrez

Digital Global Radio
por Jaime Casas (Invisible Culture)

Información, imágenes y vídeo extraído de la web de netaudio.es.

Como resultado del trabajo realizado en Expanding09, acabamos de iniciar una colaboración de largo recorrido entre Miga y Publicspaces Lab netlabel de corte experimental con base en Barcelona. Artistas de ambos colectivos intercambiarán material e ideas que se materializaran en 2 referencias que serán publicadas el próximo 2010.

Horario: Viernes de 18:00 a 20:00 h y Sábado y Domingo de 10:00 a 14:00h.
Lugar de Realización: Taller Néstro Almendros (Centro Cultural Caja Granada)
Plazas: 25 euros
Inscripciones: apardo@caja-granada.es / jljurado@migacultura.es

EL TALLER: Actualmente las consolas Nintendo DS no están centradas únicamente en el ocio con juegos. Desde hace un par de años, los desarrolladores de Nintendo han elaborado una serie de aplicaciones para la creación musical que destacan por su uso intuitivo y creativo. Desde juegos sonoros hasta aplicaciones de instrumentos virtuales que emulan instrumentos clásicos, como Guitarras o Sintetizadores Korg.

Además, en la escena actual de Nintendo existen las aplicaciones llamadas “Homebrew”, aplicaciones gratuitas diseñadas por usuarios que permiten tener en la consola toda una amplia gama de herramientas para la creación musical y para su interconexión con programas de ordenador.

De esta forma, cualquier persona con una Nintendo DS puede ser capaz de aprender el funcionamiento básico de las herramientas profesionales para creación musical, por ello, el objetivo del taller es dar a conocer estas aplicaciones que cualquier usuario de Nintendo DS tiene a su disposición.

Tras el taller, los alumnos y los profesores realizarán un concierto exclusivo con Nintendo DS.

OBJETIVOS: Dar a conocer el funcionamiento y las aplicaciones de la Nintendo DS como una herramienta profesional para la creación musical.

DIRIGIDO: Menores de 16 años. Es requisito indispensable que el alumnado posea su propia consola Nintendo DS y una tarjeta de memoria (Tipo R4DS o similar).

DOCENTES: Iván Pastor es diseñador de sonido y productor musical, participa en multitud de proyectos multidisciplinares como la creación de bandas sonoras, la producción de eventos audiovisuales y es docente de tecnologías sonoras, manipulación de audio y video en tiempo real.

Jose Luis Jurado es miembro del grupo Intelec, y uno de los creadores y coordinadores del netlabel Miga. Como productor musical ha abordado numerosos proyectos audiovisuales, y como docente, le apasiona todo lo relativo a nuevas tecnologías aplicadas al arte.

Información:
Centro Cultural CajaGRANADA -Memoria de Andalucía.
Avda. de la Ciencia, 2. Granada.
Tlf: 958 22 22 57
www.memoriadeandalucia.com

Música en los Museos “Especial Arte Emergente” (Octubre 09, Granada) from Miga on Vimeo.

Los pasados días 16 y 17 de Octubre se desarrolló “Música en los Monumentos” Especial Arte Emergente en los Museos.

Videocreación, música en directo y performance se mezclaron al mismo tiempo en un mismo espacio, llenando de color, imágenes y sonidos experimentales los patios del Museo Casa de los Tiros y del Museo Arqueológico de Granada.

Toda la información del evento en este enlace de nuestra página.

Os dejamos algunas imágenes del evento del día 17 en el Museo Arqueológico.

Ridoo + Thomas Van Ta

Imágenes del Patio del Museo Arqueológico de Granada

Las Flores No Lloran.

Faktor Bossar

Se realizará un Taller sobre Web 2.0 “La web participativa” y otro Taller de Vídeo en Tiempo Real (Vjing) durante los meses de Octubre y Noviembre.

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TALLER DE VÍDEO EN TIEMPO REAL (VJING)
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DESCRIPCIÓN DEL CURSO:

Taller dedicado a la realización de vídeo en tiempo real o vjing, una disciplina artística que se ha expandido de manera sobresaliente en la última década, gracias al acercamiento de las tecnologías a los usuarios y la proliferación de las comunidades en red (foros y puntos de encuentro especializados).

Con los contenidos teóricos y prácticos del taller se quiere facilitar a los asistentes una visión completa del fenómeno vjing, con una base en los trabajos de artistas destacados de todo el mundo y con una complementaria formación dentro de la producción visual.

Desde la captura con cámaras hasta la optimización de archivos para los programas más utilizados del mercado, desde el conocimiento de los distintos cableados hasta la gestión de un montaje escenográfico.

Se realizará una serie de nexos entre las variadas técnicas de obtención de imágenes en movimiento y las actuales herramientas digitales, su edición y manipulación, así como su preparación final para usarlas en directo. La generación de contenidos y el estudio de los diversos conceptos para su realización, servirán de apoyo al alumno para desarrollar su creatividad visual, posibilitando el aprendizaje de recursos de una forma práctica.

Los contenidos específicos del curso recorrerán una introducción histórica de la figura del
video-jockey (vj), una aproximación al lenguaje del vídeo y la imagen digital, un análisis de los recursos y herramientas específicas para la creación visual en directo y una aproximación al montaje escenográfico.

PRESENTACIÓN DOCENTE:

Nökeö es un proyecto de creación visual llevado a cabo por Gaspar Prieto Marín, diseñador gráfico y artista videocreador alicantino con residencia en Granada.

Su formación artística nace del deseo de construir y aprehender nuevas realidades creativas en el mundo de la imagen, que le hace derivar en sus estudios universitarios de Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia desde 1994, donde partiendo de una formación académica más básica, se va haciendo camino en otro tipo de lecturas como el vídeo, la infografía y el performance.

Desde entonces ha moldeado su formación con estudios de carácter autodidacta y cursos específicos dentro de la edición, postproducción y realización de vídeo en tiempo real, del diseño para web o de los nuevos medios de comunicación.

Forma parte del colectivo audiovisual Miga, siendo coordinador de http://www.miga-label.org, netlabel de distribución gratuita de música y vídeo basado en licencias Creative Commons, además de gestionar el portal webzine www.animatek.net, especializado en cultura electrónica y arte digital.

Como miembro de la Asociación Cultural Miga, desarrolla y coordina la plataforma creativa www.migacultura.es participando como docente en numerosos cursos, talleres y encuentros entorno a la creación visual contemporánea.

REQUISITOS ALUMNADO:

- Jóvenes y adultos.
- Nivel medio en uso de ordenadores e Internet.
- Experiencia o interés contrastado en algún campo entorno a la creación digital (fotografía, vídeo, sonido, multimedia,…).
- Experiencia o interés contrastado entorno a la escenografía (teatro, performance, montajes de espectáculos,…).
- Se recomienda traer ordenador portátil propio.

LUGAR, FECHA E INSCRIPCIÓN:
-Taller: lunes 9, martes 10, miércoles 11, jueves 12, lunes 16 y martes 17 de Noviembre.
De 17:00 a 20:00 en el Centro de Profesorado (CEP) de Algeciras, C/ Lanzarote, 1.
15 Plazas

Inscripciones en la Delegación de Participación Ciudadana, C/ Ramón y Cajal, 4,
Tlf. 956 639 246
e.mail: participacion3@ayto-algeciras.es

Precio: 20 €

RELACIÓN DE OTROS TALLERES DESDE EL AYUNTAMIENTO DE ALGECIRAS
Octubre y Noviembre 2009
(información completa en este pdf)

- Taller Web 2.0 “La web participativa”
- Taller de vídeo en tiempo real (vjing)
- Taller Danza del Vientre
- Taller de Teatro de Improvisación (Acercamiento al match)
- Taller de Clown
- Taller de Lácteos

Se realizará un Taller sobre Web 2.0 “La web participativa” y otro Taller de Vídeo en Tiempo Real (Vjing) durante los meses de Octubre y Noviembre.

TALLER WEB 2.0. “LA WEB PARTICIPATIVA”

01. DESCRIPCIÓN DEL CURSO:
El objetivo de este taller es acercar al alumnado el concepto de la Web 2.0, conocerlo mediante una serie de breves prácticas y familiarizarse con el entorno existente de redes sociales. Una breve introducción para comprender la importancia y proyección de estas en la actualidad y experimentar en otras formas de  comunicación y expresión.

La web 2.0. es una nueva forma de entender Internet, orientada básicamente a fomentar la participación del usuario, como un individuo integrado en una red social. Cualquier usuario puede modificar contenidos en una página web, sin tener mayores conocimientos técnicos, lo que deriva en una participación activa por parte del usuario en la red. Este conjunto de páginas llamadas Web 2.0. siempre invitan a la participación.

Las facilidades que ofrece en lo que se requiere a la comunicación entre usuarios, a la construcción colaborativa de conocimientos y a la agrupación de personas en torno a un proyecto, despiertan el interés social por su aprendizaje. Todo invita a aportar y organizar contenidos, y a unirte a otros usuarios con intereses comunes, formando “grupos de participación” a los que conocemos como Redes Sociales (Facebook, Youtube, Myspace, Blogger, Vimeo, Flickr, etc.). Por lo tanto, supone un conjunto de servicios que nos permiten elaborar, modificar, almacenar, introducir y compartir información y tenerla en la red. Esta información la podemos hacer pública para que otros la puedan utilizar, o mantenerla privada.

02.BIO-PRESENTACIÓN DOCENTE:
José Luis Jurado del Castillo es Licenciado en Bellas Artes por la Facultad Alonso Cano de Granada el año 2000, en la especialidad de Diseño Gráfico y Web, experto Universitario en Diseño y Construcción web desde el año 2001.

Ha trabajado en numerosos proyectos online, tanto para instituciones privadas como públicas, siempre relacionados con las nuevas tecnologías multimedia. Destacar su gran dominio de las redes sociales, siendo el coordinador desde 2005 de las plataformas sociales de la Asociación Cultural Miga.

Forma parte del colectivo audiovisual Miga, y como miembro de la Asociación Cultural Miga, desarrolla y coordina la plataforma creativa www.migacultura.es participando como docente en numerosos cursos, talleres y encuentros entorno a la creación audiovisual contemporánea y las nuevas tecnologías.

03.REQUISITOS ALUMNADO:
- Jóvenes y adultos.
- Nivel de usuario en uso de ordenadores e Internet.
- Ninguna o poca experiencia como usuario en entornos webs 2.0 (facebook, youtube, vimeo, blogger, myspace, etc. …).

04. LUGAR, FECHA E INSCRIPCIÓN:
-1º taller: semana del 26 (lunes) al 30 (viernes) de octubre.
De 17:00 a 21:00 en la Escuela de Turismo de Algeciras, Avda. Blas Infante (antiguo asilo)
15 Plazas

-2º taller: semana del 23 (lunes) al 27 (viernes) de noviembre.
De 17:00 a 21:00 en la Escuela de Turismo de Algeciras, Avda. Blas Infante (antiguo asilo)
15 Plazas

Inscripciones:
Delegación de Participación Ciudadana
C/ Ramón y Cajal, 4 (Algeciras, Cádiz)
Tlf. 956 639 246
e.mail: participacion3@ayto-algeciras.es

GRATUITO

RELACIÓN DE OTROS TALLERES DESDE EL AYUNTAMIENTO DE ALGECIRAS
Octubre y Noviembre 2009
(información completa en este pdf)

- Taller Web 2.0 “La web participativa”
- Taller de vídeo en tiempo real (vjing)
- Taller Danza del Vientre
- Taller de Teatro de Improvisación (Acercamiento al match)
- Taller de Clown
- Taller de Lácteos

“Música en los Monumentos”
Especial Arte Emergente en los Museos.

La Junta de Andalucía presenta para los días 16 y 17 de Octubre de 2009 una Muestra de Arte Emergente dentro del ciclo Música en los Monumentos.

Videocreación, música en directo y performance se mezclarán al mismo tiempo en un mismo espacio, llenando de color, imágenes y sonidos experimentales los patios del Museo Casa de los Tiros y del Museo Arqueológico de Granada.

Para dicha experiencia los Museos mantendrán sus puertas abiertas hasta las 12 de la noche, así que los asistentes ese día, podrán disfrutar de una agradable visita a los museos en horario nocturno.

Actuaciones en Directo
19:30h. Telepathic Signals
Directo de Visuales y Música Experimental generada por Ordenador.
Mª Jesús Huerta Arce, “lo super”. Visuales: su primera aportación con estructura artística nos ofrece una galería de trabajos con la que posicionarse estilísticamente y manifestar su peculiar visión del mundo: dinámica, radical y orientada hacia el futuro. Su obra está estructurada en paisajes caleidoscópicos de confusión gráfica y engaños visuales que conviven en estrecha armonía con ambientes industriales, retratos misteriosos y utopías arquitectónicas.
Akasha: Juanma Prieto, técnico en post-producción de audio (Best Digital-Madrid). En la actualidad su música se detiene en la tecnología, en los mecanismos y en los gestos de reproducción de la misma como instrumentos y herramientas de composición.

21:30h. Emilio Ricart (música) + Thomas Van Ta (visuales)
Artes visuales acompañadas por un piano clásico de media cola.
Emilio Ricart Pérez, “El Chambe”, pianista, compositor y arreglista, nació en 1967 en La Habana, Cuba. Comienza sus estudios musicales a los 9 años en la Escuela Elemental de Música “Guillermo Tomás”. Graduado de nivel medio superior en el Conservatorio “Amadeo Roldán”, en 1984. Profesor de percusión sinfónica y afrocubana. En este mismo año, alterna sus labores de profesor y músico, con las agrupaciones “Sistema Son” y “Calle 42”.

Thomas Van Ta (vj). Artista visual granadino que dedicó casi toda su carrera a la introspección de sus sentimientos, marcando con mucha personalidad todo lo que proyecta. Padece una rara afección denominada Naparoia: Los enfermos de ella tienen la extraña sensación de que nadie les persigue, ni está tratando de hacerles daño. Esta situación se agrava a medida que creen percibir que nadie habla de ellos a sus espaldas, ni tiene intenciones ocultas. En fases terminales de esta rara enfermedad los pacientes advierten que nadie se ocupa de él lo más mínimo, momento en el que no se sabe más del afectado ya que ni siquiera puede lograr que el médico le preste atención.

22:30h. José López Montes
Piano, electrónica en vivo y vídeo.
La actividad de José López-Montes (Guadix 1977) se divide entre la composición, el piano y la docencia. Sus obras concentran su interés en el trabajo tímbrico-armónico, la composición algorítmica y la relación del vídeo con el sonido. Como pianista actúa regularmente como solista y en formaciones de cámara. Trabaja asimismo como improvisador, arreglista y teclista de estudio. Es pianista invitado habitual de la Orquesta Ciudad de Granada. Desde 2005 es profesor de improvisación en el Conservatorio Superior de Granada. Es miembro de la Asociación de Música Electroacústica de España.

Instalación Audio Visual Entrada Museo:  Toner & Nökeö

Actuaciones en directo
19:30h. Ridoo (dj) + Thomas Van Ta (vj)
Música electrónica con visuales.
Ridoo surge de la escena indie madrileña junto a los componentes del grupo Sylvania (ahora Ciëlo), dirigiendo su propio club, No Name, pionero de sonidos electrónicos. Su trayectoria ha ido evolucionando, desde el ambient y los sonidos eclécticos de sus inicios, hacia dos vertientes musicales: una enfocada a la pista (avant-techno, minimal house, idm, electro, ebm…), y otra más experimental, donde desarrolla sesiones concebidas como expediciones a través de sonidos hipnóticos y cerebrales, en las cuales también ha incluido músicos en directo. Ha participado en festivales como Benicassim,Espárrago Rock o Sónar.

21:00h. Las Flores No Lloran
Concierto lírico audiovisual.
“Las flores no lloran”, juego de niños que comenzó hace dos años en búsqueda de nuevas formas de combatir los demonios a través de la meditación de melodías constantes, letras de imágenes desgarradoras y paseos por la síntesis electrónica. Un mundo de loops hipnóticos, arpegios evolutivos y voces susurrantes de poesías etéreas. En este primer concierto lírico llamado ‘Psiquiátrico Onírico’, nos invita a adentrarnos en el lado escabroso y enfermizo que conlleva el arte… haciéndonos cómplices y concursantes de una realidad que aborda a todos a través de la palabra reinventada, la palabra pintada en paisajes…., en paisajes sonoros.

22:30h. Facktor Bossar (música) + Thomas Van Ta (vj)
Electroacústica, jazz, improvisación y vídeo.
La música de Facktor Bossar no se deja encasillar fácilmente: La obra “7 p.m. eastern wartime” (Doronko Records, 2003) -que ha sido interpretada en varios festivales- es un collage con elementos de la música electroacústica, del “radical-dance”, de la música libre/improvisada, de la música contemporánea “académica”, elementos de músicas étnicas y textos de personajes históricos. Muchas de las piezas del repertorio actual, tienen bases rítmicas (que van desde el funk de los setenta, hasta el drum & bass y “palos-actuales-sin-nombres” -bastante electrónicos-), sobre las cuales la trompeta (a menudo procesada) y los teclados de Amakawa, desarrollan líneas –a veces- más jazzisticas. En las actuaciones de Faktor Bossar no faltan los momentos experimentales; de noise “puro y duro”, las batallas entre sintetizadores analógicos…, y -como amantes de los fuertes contrastes- pueden incluso sorprender con una sencilla balada acústica, interpretada con una trompeta y un piano.

Instalación Audio Visual Entrada Museo: Decolora & Credit Expired

Curso Vjing Festival Cines del Sur (Granada) from Miga on Vimeo.

El pasado 19 de Junio finalizamos el Curso de Vj – Live Cinema, celebrado dentro de las actividades desarrolladas por el Festival Cines del Sur de Granada.

Este curso que ha durado cinco días, desde el lunes 15 al viernes 19, ha comprendido entre sus contenidos la documentación por parte de los alumnos de lo que comprendía el festival en sí: localizaciones de espacios, espectadores en las diferentes sesiones de cine, publicidad del festival, la visita a otros cursos,…

Un total de 15 alumnos han desarrollado sus capacidades entorno a las distintas prácticas que se relacionan con la realización de vídeo en tiempo real, como son la grabación con cámaras, captura digital, uso de software específico para vj, escenografía y sistemas de vídeo analógicos y digitales.

Algunas imágenes de la carpa alojada en la Plaza Bib-rambla de Granada, donde se alojaron los distintos cursos del festival.

El colectivo hispano-alemán Fuss!, ha sido invitado por la Escuela de Artes de Vitoria, a desarrollar una sesión audiovisual en directo la noche del 26 de junio, proyectando sobre la fachada frontal del museo de arte moderno, Artium.

Fuss! presentará su nuevo set:  “Cosmos”, y realizará una sesión personalizada para cerrar una jornada con diferentes propuestas, llamada “Cabaret Audiovisual: Vida futurista”.

CABARET AUDIOVISUAL

Precedentes:
VIDA FUTURISTA: Orden numérico, conocido desde las “serate futuriste” y por el teatro de variedades. Síntesis ilógica y fugitiva de la vida mundial”. Florencia, 1917.

Elementos estructurales:
-Trabajos de la escuela (Proyectos audiovisuales mañana y tarde y 2º video):
-“Madagascar” (Fotografía con percusión en directo)
-“Bomberos” (“ y Jazz band de bomberos municipales)
-“Pintar con luz” (Fotografía)
-“Obra” (Proceso de construcción de una peluqueria, video)
-“Timor” (Conexión a tiempo real o diferido)
-“Making off” o “Escalada”
-“B.O.S.” (VJ sobre versiones en directo de bandas sonoras)
-“Ciudad digital” (Fotografia sobre pantalla móvil)
-“Escaparates” (Fotografía)
-“Hommenage aux noirs” (Video, violín y voz)

-Colaboraciones con la ciudad. (RdeR, Aula 10, colectivo Amok, , Espacio Sinkro, Zuriñe Fernandez Gerenabarrena…):

-“Luz sonora” (Danza, circuito cerrado y sonido directo)
-“Cubos” (Saxo, percusión y guitarra transformados en sombras, acompañados por imagen video).

-Nacional. Luzbit Asturias. Proyección estereoscópica.

-Internacional. FUSS.

Otras colaboraciones: Fernando Mtz. de Heredita (Iluminación), Gorka Aguado (Programación), Mary Zurbano y Carmen San Esteban (presentación y conducción del evento).

Fecha del evento: 26 de Junio de 2009, viernes. 22h.
Lugar: Fachada frontal del Centro Museo de Arte Contemporáneo ARTIUM.

JAEN EN FEMENINO II, es un proyecto para que la ciudad de Jaén se sienta orgullosa y asiente las bases hacía una profesionalización que revierta de una manera indiscutible tanto en el sector de las artes jienense como en la propia ciudad, incluyendo en su programación teatro, danza, música, exposiciones, entre otras disciplinas.

Se abre el plazo de inscripción para los talleres gratuitos de creación audiovisual de TRES SUR Talleres EnEscena, que se desarrollarán en el marco del Festival de Granada Cines del Sur del 13 al 20 de Junio de este año. Profesionales venidos de diferentes lugares compartirán su personal mirada con todos los participantes.

La Asociación Cultural Miga gestionará el Taller de Live Cinema (Audio/Video – Vj), del 15 al 19 de Junio en una carpa habilitada en la Plaza Bib-Rambla de Granada.